很多人一听到画画就觉得自己不行，总说我没有天赋，画出来的东西像小孩涂鸦。其实画画这件事，天赋只占很小一部分，大部分都是靠练出来的。就像学骑车、学做饭一样，刚开始笨手笨脚很正常，练得多了自然就顺了。今天就来聊聊美术作品画画那些事，帮零基础的朋友少走弯路。
画画之前，先把心态摆正
很多人的第一个障碍不是技术，而是心理。总觉得自己画不好，就不敢下笔，画一笔擦一笔，越画越烦躁。其实画画没有对错，你画的每一笔都是在积累经验。就算是大师，早期的作品也很稚嫩。所以放开手画，画砸了大不了重来一张，纸又不贵。
还有一个误区是总想画得像。照片拍得比谁都像，画画的意义不在于复制现实，而在于表达你看到和感受到的东西。可以是夸张的，可以是抽象的，只要能传达出你的想法，这就是一幅好作品。
零基础从哪里开始练
建议从素描基础开始。素描是画画的地基，学的是观察方法和造型能力。先练线条，横线竖线斜线，每天画几页，练到手不抖。然后练几何体，立方体、球体、圆柱体，理解光影和透视。这些看起来枯燥，但是绕不开的坎，基础打牢了，后面画什么都快。
如果觉得素描太枯燥，也可以直接从自己喜欢的方向入手。喜欢动漫就练速写人物，喜欢风景就画水彩小景。兴趣是最好的老师，先用兴趣把习惯养起来，再回头补基础也不迟。
每天坚持画一点，哪怕只有二十分钟，也比周末突击画五小时效果好。肌肉记忆是靠天天积累的。
常用画材怎么选
新手别一上来就买一堆贵工具，先从便宜实用的开始。
铅笔素描：一套2H到8B的铅笔，一块4B橡皮，一个素描本就够了。铅笔从软到硬区分，B数越大越黑越软，H数越大越硬越浅。
水彩：买学生级的水彩颜料，24色足够用，配几支圆头笔和大中小三种规格的笔刷，再加300克的水彩纸。水彩纸很重要，太薄的纸一沾水就皱。
彩铅：分水溶性和油性两种，新手选油性彩铅更好控制，颜色也好叠。
数字绘画：有一块数位板或者平板加触控笔，装个绘画软件就能开始。数字绘画方便修改，成本也低，现在越来越多人入门都选这条路。
怎么从临摹过渡到创作
临摹是每个画画的人必经的阶段。找自己喜欢的作品，认真分析它为什么好看，构图怎么安排的，颜色怎么搭配的，然后照着画。临摹不是机械复制，要边画边思考，这样才能把别人的东西变成自己的。
临摹一段时间后，可以试试半创作，比如参考一张照片的构图，但是换成自己的配色；或者画一个物体，但是加上自己的想象元素。慢慢地，就可以完全脱离参考，画自己脑子里的画面。
创作的时候，构图很重要。主体不要放在正中间，试试三分法，把画面横竖各分三份，主体放在交叉点附近会更耐看。颜色搭配上，一幅画的主色调控制在两三种以内，多了容易乱。
如何让作品更有质感
很多新手画的东西看着平平，问题往往出在这几个地方。
第一是缺少对比。画面要有虚实、深浅、疏密的对比，全都画得一样用力，画面就平了。主体部分画细致一点，背景放松一点，观感立刻不一样。
第二是光影不统一。画之前先想好光源在哪，所有物体的亮面暗面都要符合这个光源，不然画面会很别扭。
第三是细节堆太多。什么都想画进去，结果什么都没画好。学会做减法，突出重点，留白也是画面的一部分。
坚持下去，作品会说话
画完的作品记得保存好，拍成照片存档。过几个月回头看，你会惊讶自己进步了多少。也可以把作品发到社交平台上，跟同好交流，别人的反馈能帮你发现自己看不到的问题。
画画是一场没有终点的修行，没有谁敢说自己已经画到头了。享受画画的过程，比追求完美的结果更重要。拿起笔，从今天的第一张画开始吧，坚持下去，时间会给你答案。