很多人想画画、想做美术作品，但一拿起笔就不知道从哪儿下手。其实做一件美术作品没那么神秘，它有一套比较固定的流程，只要按步骤来，哪怕是零基础的人也能做出像样的东西。这篇文章就把美术作品从头到尾怎么做，掰开揉碎讲清楚，帮你少走弯路。
第一步：确定主题，想清楚要表达什么
任何作品开始之前，先要明确主题。主题就是你这幅画或者这件作品到底想说什么。可以是一个具体的对象，比如一片海、一束花、一个人物；也可以是一种情绪，比如安静、快乐、孤独。很多新手的问题不是不会画，而是根本不知道要画什么，所以一上来就卡住了。
确定主题有个简单办法：从自己的生活里找素材。你今天看到的天空、楼下的一棵树、桌上的一个杯子，都可以成为主题。不要一开始就挑战特别宏大的题材，先从身边熟悉的东西入手，画起来有感觉，也更容易坚持。
第二步：收集素材和参考资料
主题定下来之后，别急着动笔，先去找参考资料。比如你要画一只猫，那就多看一些猫的照片，观察它的毛是往哪个方向长的，眼睛的结构是什么样的。有参考和没参考，画出来的效果差别非常大。
素材可以来自照片、写生、书籍，甚至电影截图。把喜欢的参考图存起来，做一个小小的素材库，时间长了你会发现，这是创作时最宝贵的财富。
第三步：准备合适的工具和材料
美术作品的种类很多，不同类型需要的工具不一样。常见的几类可以先了解一下。
素描类：需要铅笔、橡皮、素描纸。铅笔建议准备2B到8B几个型号，软硬搭配着用。
水彩类：需要水彩颜料、水彩纸、毛笔和水桶。水彩纸一定要买专用的，普通纸遇水会皱。
油画和丙烯类：需要颜料、画布、调色板和油画笔。丙烯干得快，适合新手；油画干得慢，可以反复修改。
手工综合类：可以拼贴、浮雕、陶艺等，材料就更自由了，纸板、布料、黏土都能用。
新手不用一次买齐所有工具，先选一个自己最感兴趣的门类，用基础款工具练手就够了，工具够用比工具昂贵更重要。
第四步：画小稿，把构图先定下来
正式动笔之前，建议先在草稿纸上画几个小构图，也就是常说的“小稿”。小稿不用画细节，只需要把大块的黑白灰关系、物体的位置安排好。比如主体放在画面中间偏左还是偏右，背景留多少空间，这些在小稿阶段确定，比画到一半再改省事得多。
构图有几个实用的原则：主体别顶在画面正中央，稍微偏一点更有味道；画面要有疏密对比，不能所有东西挤在一起；注意留白，画面塞太满会让人喘不过气。
第五步：起稿铺大关系
正式开始画的时候，先用轻一点的线条把物体的轮廓和大位置定下来，这个阶段线条要放松，画错了也没关系。轮廓定好之后，铺大色调，就是先把画面分成暗部、亮部、中间调子几个大块。
这个阶段最忌讳的是过早抠细节。很多人一上来就死磕一只眼睛、一片叶子，结果整体关系乱了，越画越难受。正确的做法是先整体后局部，大关系立住了，作品才有骨架。
第六步：深入刻画和调整
大关系铺好之后，就可以进入深入阶段。这时候可以从画面的视觉中心开始刻画，比如人物的脸、花的中心、建筑的主要立面。刻画时注意虚实结合，重点的地方画得细致一些，次要的地方放松一些，画面才有主次。
深入刻画到差不多的时候，把画放到远处看，或者拍成照片缩小了看，这样最容易发现整体上的问题。比如某一块颜色太跳、某个地方太黑，及时调整回来。
第七步：签名字和收尾保护
作品完成后，最后一步是收尾。素描作品可以喷一层定画液，防止铅粉蹭花；水彩干了之后可以装框压玻璃；油画和丙烯完全干透后可以上光油，颜色会更鲜亮，也方便保存。签名签在不显眼但不难找的位置，一件作品就算正式完成了。
新手做美术作品的几个实用建议
第一，别怕画坏。每一张失败的画都是在积累经验，画废的纸比空白的纸有价值得多。
第二，保持练习频率。每天画半小时，比周末突击画一天效果好。手感是练出来的，不是等出来的。
第三，多看优秀的作品。看得多，眼光才会高，眼光高了才知道自己该怎么改进。
第四，接受自己的风格。一开始总觉得自己画得不像别人，其实慢慢你会发现，那些不熟练的地方恰恰形成了你自己的味道。
总的来说，做一件美术作品的流程就是：定主题、找素材、备工具、画小稿、起大形、深入刻画、收尾保存。看起来步骤不少，但真正动手做一次就会发现，每一步都不难，难的是开始。现在就找张纸、拿支笔，从你桌上随便一个东西画起吧，第一件属于你的美术作品，可能就从今天开始了。